Автор: Василий Чигрин

Сад Шевченко: изумрудная жемчужина Харькова. Фоторепортаж

Двухсотлетний публичный сад в центре Харькова с наступлением весны обретает новое дыхание. Сад в самом центре города издавна считался любимым местом отдыха харьковчан. Он занимает площадь около 27 гектаров, и расположен с западной стороны Сумской улицы — между Рымарской улицей и площадью Свободы.

Этот сад заложен в 1804-1805 годах по инициативе основателя Харьковского университета В. Н. Каразина и раньше назывался Университетским. Зеленая зона расположена изначально на двух террасах — верехней, где разбит так называемый ландшафтный парк, и нижней, где расположен ботанический сад.

Обе террасы связывала Главная аллея, пересекающая сад в юго-западном направлении. Со временем центральная аллея была видоизменена, размыта дождевыми потоками воды и застроена второстепенными сооружениями, — из-за чего утратила свою главенствующую функцию. Позже, уже в советское время, вдоль аллеи были построены всевозможные кафе, киноконцертный зал «Украина» и Каскадная лестница.

Более двухсот лет назад, в 1808 году, на территории сада была организована астрономическая обсерватория — одна из старейших в Украине, действующая поныне. Сегодня, благодаря капитальной реконструкции сада им. Шевченко, усилиями архитекторов, строителей и ландшафтных дизайнеров воссоздана историческая Главная аллея с широкими тротуарами, каскадными озерами, современным освещением и… гранитной каскадной лестницей, ведущей на нижнюю террасу к старому Ботаническому саду университета.

Композиционно все продумано просто гениально: воссозданную Главную аллею сада открывает памятник Т. Г. Шевченко (скульптор М. Г. Манизер. Арх. И. Г. Лангбард, 1935 г). В конце 30-х годов прошлого столетия, именно сооружение памятника Кобзарю дало новое название бывшему Университетскому саду. Хотя ранее, на этом месте к 100-летию со дня основания Харьковского импнераторского университета был установлен памятник В. Н. Каразину. (скульптор И. И. Адреолетти, архитектор А. Н. Бекетов, 1906 г.).

Далее широкая асфальтированная дорожка ведет к фонтану, каскадным озерам и зоопарку.

Затем, поворачивая влево, аллея ведет вниз, вдоль киноконцертного зала «Украина» и дельфинария к смотровой площадке и фонтаном-гротом возле террасной лестницы. А со смотровой площадки на нижнюю террасу парка, с фонтаном у старого Ботанического сада, ведет гранитная, длинная и крутая каскадная лестница. Это будет уже завершающая, четвертая очередь реконструкции сада им. Т. Г Шевченко, которую обещают завершить ко дню города 23 августа.

После Второй мировой войны, сильно пострадавший сад им. Шевченко реконструировали и засадили новыми деревьями (архитектор А. А Маяк, дендрологи И. Б. Меликенцев и А. Д. Ганаева, 1945-1946 гг). К 300-летию Харькова (1954-1955 гг) и в середине 60-х годов прошлого столетия проводились последующие реконструкции сада.

Тогда была возведена Каскадная лестница с фонтаном-гротом, киноконцертный зал «Украина», ресторан-кафе «Кристалл», фонтан цветомузыки и некоторые другие объекты.

С тех пор сад им. Т. Г. Шевченко более 50 лет не видел никаких серьезных реконструкций и ландшафтно-дизайнерских работ.

Четыре года назад началась генеральная реконструкция сада им. Т. Г. Шевченко, которая открывает новую страницу благоустройства и развития этой зеленой рекреационной зоны в самом центре города. Сейчас, когда эта реконструкция подходит к своему логическому завершению, можно уверенно говорить о том, что все это было затеяно не зря. Сад им. Шевченко превратился в изумрудную жемчужину в хрустальном ожерелье фонтанов и озер и, безусловно, продолжает оставаться ярчайшей достопримечательностью Харькова.

Камо грядеши, «Нива»?..

Поэзия, как и другой вид искусства, будь то музыка, живопись, по сути, – репрезентация окружающего мира во всем его разнообразии. Но это не простое зеркальное отображение его поэтом. Поэт, пропуская его через свое сердце, вносит гармонию звуков и образности и дает читателю ощущение гедонизма.

Неудивительно, что поэзия востребована, начиная еще с библейских времен. В далеком 1930 году при харьковском тракторном заводе (ХТЗ), ставшем флагманом отечественной индустрии, было организовано литературное объединение. С его работой связаны имена известных поэтов: три лауреата Национальной премии им. Т. Г. Шевченко, Государственной премии СССР – Игорь Муратов, Вадим Собко, Леонид Вышеславский. Известными писатели стали также Роберт Третьяков, Римма Катаева, Элеонора Булгакова, заводчане Ольга Волович и Ольга Беда, Ирина Полякова, Анатолий Портола.

Первым руководителем литературного объединения стал Зельман Кац, позднее Г. Гельфандбейн. В перестроечный период работа литобъединения прервалась на длительный срок в силу разных причин: отъезд заграницу ее предыдущего руководителя, прекращение финансирования работы нового. Но пришло время, стало ясно, что работу литобъединения необходимо возобновить и в 1992 году такой человек нашелся. Это был Николай Иосифович Купин.

Он стал этим подвижником, иначе не назовешь, кто же добровольно захочет нести груз работы на общественных началах? Человек неординарный: профессиональный филолог, член Национального союза журналистов Украины, награжденный за долголетний добросовестный труд медалью «Ветеран труда», а за успехи в воспитании творческой молодежи – Дипломом ВДНХ СССР и Благодарностью харьковского городского головы… Весь его трудовой путь тесно связан с работой на ХТЗ. Начиная рабочим от станка до заводской многотиражной газеты «Темп», где он работал журналистом, а в последние годы – руководителем пресс-службы генерального директора, ответственным секретарем.

С 1992 года Николай Иосифович начал собирать возле себя единомышленников, тонко чувствующих и любящих поэзию, и вдохновенно выступавших рядом с ним в Культурных и деловых центрах, в библиотеках перед различной публикой: молодежью и ветеранами. Он обращался к начинающим поэтам с ясным месседжем: «Стихи подсказывает жизнь. Гроза, что над судьбой зависла… На пульсе жизни нерв держи. И не пиши стихи без смысла»

В 1996 году Купин услышал мое выступление на литобъединении «Зеркальная струя» и пригласил меня на занятия студии, а также предложил опубликовать свои стихи в газете «Темп». Скромный интеллигентный журналист, светловолосый и синеглазый, напоминающий мне Сергея Есенина, привлек меня своим знанием поэзии, и я, безусловно, приняла предложение. Вспоминаю, как зимним вечером я приехала с другого конца города в ДК культуры ХТЗ, где собралось с десяток студийцев, среди которых было юная Катя Каменецкая, которая пришла в сопровождении мамы (позже она станет стипендиаткой Фонда молодых дарований Харьковщины, поэтессой, художницей). На занятии было интересно, но в литстудию добираться было далеко. Вернулась я в нее позднее, когда она переехала в здание на ул. Сумской, 39, где кабинет для студийных занятий предоставил Михаил Петрович Годунов.

Стихи опубликовать мне удалось лишь со 2-ой попытки. Редактор сказал, что Купин находится в командировке, и взял у меня три стихотворения, которые вскоре и вышли. Сам Николай Иосифович по приезду объяснил мне, что хотел подготовить к печати целиком всю подборку из 5 стихотворений, которые я раннее дала ему на выбор, но ему не хватило свободного времени, чтобы их просмотреть. Конечно, для меня это прозвучало, как комплимент в неявной форме, но мое нетерпение обернулось тем, что я лишилась профессионального очерка о своем творчестве.

Под его руководством «НИВА» проводила литературно-музыкальные концерты перед зрителями не только в Харькове, но и на неоднократных выездах. В предместье Харькова: Дом отдыха поселка Высокий; город Южный к Елене Бартневой для совместных выступлений с ее листудией «Акцент».

Литстудией «НИВА» было выпущено несколько номеров студийного литературно-художественного альманаха «Русское поле», который был позднее переименован в «НИВА», что созвучно названию студии. Но 30 декабря 2017 года нежданно пришла беда: поэты студии были опечалены преждевременной смертью Николая Иосифовича. Несмотря на это листудия продолжает дело, начатое им.

Студию возглавила талантливая, обходительная, пользующаяся непререкаемым авторитетом, педагог системы профтехобразования Людмила Боровая вместе с другими лидерами: Александром Михалюком, педагогом высшей школы Интанией Сив, Александром Зориным, Зинаидой Коваленко.

Один за другим ушли из жизни поэты литстудии. Педагог Мария Михайловна Ященко, прекрасной души человек. Очень жаль, что этот мир покинул Леонид Шептовицкий, который любил животных; лирический бард Юрий Ильичев, написавший пророческие стихи: «Я в осень ухожу…»; милейшая бардесса Людмила Вершинина, физик по профессии, освоившая игру на гитаре и певшая на наших вечерах. Их стихи продолжают свою жизнь в альманахах и выступлениях студийцев.

Поэзии нужно учиться, как и любому другому ремеслу. Но, даже зная теорию стихосложения, человек может не стать поэтом, для этого нужно особое состояние души. Далеко не каждый филолог становится поэтом. Вспомним также, что декабрист Иван Пущин называл классика Вильгельма Кюхельбекера графоманом. Нет предела совершенству – некоторые поэты литстудии «НИВА» не ограничиваются «разборами полетов» редактором студийного альманаха, специалистом по типографии и талантливым поэтом Александром Михалюком, который тактично указывает на ошибки. Они занимаются дополнительно в студиях: «LiTerra» у профессора кафедры романо-германской филологии Харьковского национального университета им. В. Н. Каразина Лилии Безуглой, «Третий цех» у Олега Бондаря клуба им. Ю. Визбора при Доме ученых, «Кастальский ключ» Андрея Линника при библиотеке им. В. Г. Короленко, «Суголосся» Виктора Бойко при библиотеке в Дергачах.

Эти занятия весомо поднимают уровень их поэзии. Однажды, придя после занятий у Лилии Безуглой, я проанализировала написанное раннее собственное стихотворение «Племяннице», и удивилась, открыв для себя много интересного по технике стихосложения, чего ранее не знала. Вот уж воистину, поэтами не становятся, а рождаются, и в дальнейшем, они только развивают свои способности.

В «НИВЕ» появилась новая плеяда лидеров, ярких, самобытных поэтов, опубликовавших авторские сборники: Людмила Боровая и Александр Михалюк, Владимир Теплицкий, Елена Костюк, Зинаида Коваленко, заслуженный педагог Украины Маргарита Гасанова, Ксения Ворончихина, Зоя Кульгина… Регулярно поддерживает «НИВУ» публикациями своих произведений давний друг и однокурсник Николая Купина, член НСПУ, доктор филологических наук, профессор из Славянска Владимир Глущенко. Они служат ориентиром в мире современной поэзии и литературы. Некоторые поэты «НИВЫ» радуют своими многогранными талантами. Неоднократный чемпион по спортивному ориентированию в Харькове в своей возрастной категории, в прошлом, факелоносец Олимпийского огня на участке Харькова, Алексей Белоус не только передает молодежи навыки этого вида спорта, (несомненно, актуального в наше неспокойное время), но и поднимает настроение своим юмором. Зажигает игрой на гитаре и балалайке Елена Костюк, в исполнении которой звучат прекрасные сочиненные ею песни на стихи не только свои, но и собратьев по перу, в том числе автора этой статьи. Творчески подходит к своему участию Елена Гармаш: на празднике Ивана Купалы, что нивяне проводили возле Зеркальной струи, она сварила галушки по рецепту, взятому у И. П. Котляревского в примечаниях к «Энеиде» и угостила присутствующих, таким образом отметив 250-летний юбилей писателя. Артистичны выступления лауреата песенных конкурсов Людмилы Шевченко, Татьяны Левашовой, Натальи Иордановой, мастера спорта по спортивной гимнастике и поэтессы Веры Павловой. Последняя так же сочиняет музыку на стихи друзей и презентует их на концертах «НИВЫ». Интересны выступления харизматичного артиста ХНАТОБа Сергея Неваленного. Благодарна «НИВА» и поэтессе, ее члену Надежде Ивановой за видео-фотосъемку, которой она сопровождает наши выступления. Творчество некоторых поэтов отмечено наградами фестивалей. К примеру, автор этой статьи – трижды лауреат литературно-художественных фестивалей Украины как мастер народного искусства Украины, и как публицист за серию очерков на экологическую тему. Вдохновенны выступления члена ХО ВО «ПРОСВІТА» им. Т. Г. Шевченко Людмилы Евдощенко, будь то авторские стихи или песни: «Вишиванка», «Гуцулка Ксеню»…

Торжественно отметили поэты 90-ий юбилей листудии «НИВА», что прошел 12 января 2020 года в Областной юношеской библиотеке Московского района, где их приветствовала заместитель директора библиотеки Мария Медведская. Пришла поздравить и поддержать юбиляров семья Николая Иосифовича: вдова Татьяна Павловна и дочь Марина. Они убедились, что дело рук главы их семейства не пропало зря. «… Сокрыто имя и дела мои / В другом каком-то имени заветном, / Я ничего не значу без любви,/ Как паруса без наполненья ветром». У Николая Иосифовича была такая редкая в наше время черта характера, как деликатность. Действительно, трудолюбивый деликатный журналист и поэт смог сплотить своей любовью к поэзии и сердечным вниманием таких разных по возрасту, образованию, увлечениям людей в единый творческий коллектив, духовно преображающий окружающий мир. Он мечтал: «…И если бы свершить хоть часть, / Что мне назначено природой,/ Бесследно б я не смог пропасть / В делах и памяти народа». (КО МНЕ, ВИДАТЬ, ПРИХОДИТ ЗРЕЛОСТЬ). И свою мечту он осуществил: за 25 лет работы возродил студию и поднял ее уровень, возглавил союз писателей Харьковщины «СИВЕРКО». Свое литературное наследие, а это более 1300 произведений поэзии, художественной прозы, публицистики, литературоведения, переводы с украинского Максима Рыльского, Лины Костенко, Андрея Малышко и других поэтов он напечатал в поэтических сборниках, выложил на Интернет-сайтах. «Камо грядеши, Господи?» – спросил, по поверью, апостол Петр Иисуса Христа. Купин был очень требователен к печатному слову. Слушая молодежь на одном из заключительных концертов, переживал, что у молодых авторов он «не видел глубокого осмысления нашей жизни, боли за сегодняшнее ее состояние, пристрастного утверждения или неприятия. Веяло прямо-таки какой-то рыбьей холодностью ко всему происходящему вокруг, отстраненностью от невыдуманных забот рядового человека. А призванием нашей литературы, ее национальной традицией всегда было наиактивнейшее вмешательство в самую гущу народной жизни, пророческое предсказание особенностей поступи этноса по пути общественного развития». (ЗЕРНА ТАЛАНТОВ). И самое главное его напутствие поэтам: «… Расти и береги талант, / Не жаждущий наград; / Желанным будь, как музыкант,/ Дарящий сердцу лад». (ЭСТАФЕТА СВЕТА). Вот и поэтам стоит задуматься не только над тем куда, но и как «грядеши, «НИВА»»?

В студию влились новые поэты, молодежь. Общение нивян продолжается и вне студии, они поддерживают друг друга советом, делом. Сердечно благодарю пришедших мне на помощь Людмилу Евдощенко, Людмилу Чернявскую, Алексея Белоуса, Веру Павлову, тренера ВФХ им. А. Шимко***, с которой дружат нивяне, Галину Ященко. Интересуются жизнью общества греков Харькова «Гелиос», поддерживая их своими выступлениями, публикациями, к примеру, такими, как у автора этой статьи: «Флюиды Греции», «Одісея в україномовному просторі»…

Людмила Боровая озвучила поздравление с 90-летним юбилеем «НИВЫ» пришедшее от НСПУ. Порадовали своим приходом на юбилей и поэтическими приветствиями друзья «НИВЫ», члены клуба песенной поэзии им. Ю. Визбора: профессор, руководитель студии «LiTerra» Лилия Безуглая; человек-легенда, поэт-чернобылец Валерий Болотов, подаривший библиотеке несколько своих сборников и его друг Николай Чернов; преподаватель ХПИ, бард Сергей Отводенко; Ольга Подлесная, врач и поэтесса Людмила Моисеева, Ася Анцифирова, харизматичный артист ХАТОБа им. Н. В. Лысенко Сергей Неваленный…

С учетом толерантности, не была обойдена и тема АТО. Она была открыта авторской песней Николая Чернова (сын которого – участник АТО) на стихи Валерия Болотова. Запоминающимся было и выступление гостя, барда, участника АТО – ООС Олега Бородая. Талантливо, с надрывом в душе, презентовал песню на стихи Купина Эдуард Гриднев – режиссер этого юбилея. Непревзойденным было выступление профессиональных музыкантов и певцов: Михаила Гудзери (саксофон), певцов Николая Новина и Сергея Пепенко, исполнившего англо-украинский микс мирового хита «Love Story» на музыку Ф. Лея слова Э. Уильямса, перевод Ларисы Выровец; Людмилы Дьяченко, сочинившей музыку ко многим песням харьковчан. Вера Павлова завершила вечер лирической песней на стихи Д. Мамедовой и музыку Сергея Гузенко «Люблять діти мене». Надо ли говорить, что всех обворожила соруководитель литстудии Интания Сив, которая мелодичным голосом провела торжественную часть с вручением наград активистам. С ней, стоящей в фарватере культуры, связаны надежды на лучшее будущее «НИВЫ». Ей под стать были и наши прекрасные маститые ведущие: Дина Мамедова и Ксения Ворончихина. Безусловно, курировала работу по подготовке и проведению юбилея Людмила Боровая. «НИВА» сердечно благодарит коллективы библиотек: им. В. Г. Белинского, им. Я. А. Галана, им. А. П. Чехова, ХГНБ им. В. Г. Короленко, библиотеки № 50 Киевского р-на, ЦБ Московского р-на и Областной юношеской библиотеки, библиотеки Основянского р-на, в которых проходили вечера «НИВЫ», а также, в некоторых из них выставки народной вышивки автора этой статьи.

К 90-летию студии «НИВА»

Все в жизни происходит не случайно:

рождение на свет, знакомства и любовь.

В судьбе для каждого найдется тайна –

жди перемен, и сердце к лучшему готовь.

В искусство двери настежь открывались,

где легкость грации в упорстве балерин.

Кружение и взлет — рождался танец:

неповторимой Терпсихоры властелин.

Однако время не стоит на месте,

и для себя открыв поэзии полет

пером, пусть не хрустальным, совершаю взлет

и день грядущий ярче, интересней.

Случается порой строка строптива

и рифма, всякий раз пытаясь ускользнуть,

не поддается, но поможет «Нива»

и прямота студийцев выбрать слова суть.

Старейшая из студий в Украине

хранит талантливых поэтов имена,

чей дар от Господа им дан доныне,

не обдели волшебным словом и меня.

Палитру слов, как краску мастихином,

на холст листа здесь каждый бережно кладет.

Родник души и магия — стихи нам,

где искренность строки в историю войдет.

Татьяна КОСТОВА, публицист

Григорій Сковорода — найголовніша роль усього життя Віталія Бондарєва

Засновнику і головному режисеру Харківського театру «Ланжеронъ», Заслуженому артисту України Віталію Бондарєву багато років тому вдалося надзвичайно вдало утілити на сцені образ Григорія Сковороди. Донині саме його асоціюють на Слобожанщині з великим Варсавою.

Віталій Бондарєв часто гастролює, але найбільш комфортно йому у тих місцях, де бував колись Григорій Сковорода. Селище Бабаї у Харківському районі для відомого артиста і режисера так само знакове, як і рідний театр «Ланжеронъ».

театр Ланжеронъ

Бабаївський селищний голова Олександр Мороз сам — палкий театрал, і часто відвідує харківські театри. Багато років тому Мороз зустрів Віталія Бондарєва в театрі «Ланжеронъ» після вистави і, подякувавши за чудову гру, раптом запропонував спробувати зіграти роль Сковороди, виписану спеціально для фестивалю «Сад пісень Сковороди», який вирішили тоді проводити у Бабаївському лісі. Для Віталія Бондарєва це була не лише несподіванка, а й велика честь. Він ризикнув прийняти цю відповідальну пропозицію.

Для кожного актора є великою творчою вдачею утілити сценічний образ героя, який надалі постійно буде асоціюватися з конкретним актором. От, наприклад, мій колега заслужений артист України Олександр Гава з Харківського театру ім. Тараса Шевченка вже багато десятиліть асоціюється із своїм сценічним персонажем — Шельменком-денщиком із знаменитої вистави за п’єсою Квітки-Основ’яненка. Під час проведення «Сорочинського ярмарку», письменника Миколу Гоголя також багато років грає один актор Полтавського музично-драматичного театру. Тому роль «мандрівного філософа» Григорія Сковороди Віталій Бондарєв вважає для себе справжнім подарунком долі.

— Готуючись до знакового для мене перевтілення, перечитав практично всі його твори, біографічні дані, передивився безліч малюнків і картин, на яких зображений Сковорода,— розповідає Бондарєв. — Спираючись на цей матеріал, мені вдалося створити сценічний образ Григорія Саввича, який одразу сприйняли і полюбили учасники та гості фестивалю «Сад пісень Сковороди», який вже багато років радиційно проходить у знаменитому лісі в Бабаях…

У Харкові театр так званого «одеського розливу» — «Ланжеронъ» було створено в 2008 році за мотивами легендарних і знакових культових місць і топонімів знаменитої Приморської Пальміри. Виникло ностальгічне бажання перенести до Харкова сонячний і теплий шматочок самобутньої Одеси.

Бондарев Виталий

На сцені свого театру Віталій Бондарєв за 12 років зіграв десятки ролей. Та основною роллю свого життя він вважає саме роль утілення образу Григорія Сковороди. Це не лише творча вдача, а й своєрідний талісман у житті та творчій діяльності.

Віталій Бондарєв пишається тим, що саме в Бабаях йому вдалося утілити свій найважливіший сценічний образ — Григорія Саввича Сковороду — образ, який живе і розвивається й щороку приходить до своїх численних шанувальників у фестивальні дні.

«Притягательные» авторы

В уютном зале новых поступлений Харьковской государственной научной библиотеки имени В. Г. Короленко состоялось плановое заседание поэтической студии «Кастальский ключ».

библиотека Короленко

Как всегда, в «обязательную программу» входил доклад по теории стихосложения, который и был сделан пишущим эти строки. В этот раз доклад был посвящен Спенсеровой строфе — твердой строфической форме, довольно редко встречающейся в нашей поэзии. Как следует из самого названия этой формы, создана она была великим английским поэтом XVI века Эдмундом Спенсером. В качестве примеров были зачитаны строфы из поэмы Э. Спенсера «Королева Фей» (для которой, собственно, поэт и разработал эту форму), а также из поэмы «Паломничество Чайльд-Гарольда» Дж. Г. Байрона в переводах Георгия Шенгели и Вильгельма Левика. Как пример Спенсеровой строфы в русской поэзии, я прочитал также отрывки из поэм Михаила Кузмина «Всадник» и «Чужая поэма». Доклад был встречен студийцами с интересом и выслушан со вниманием.

Но главным сюрпризом декабрьского заседания «Кастальского ключа» были наши именитые гости: выдающийся харьковский поэт Василий Романович Воргуль и замечательная поэтесса, член Художественного совета Харьковской областной организации ВТС «КЛУ» и МСП Светлана Дмитриевна Фомичева. В рамках работы студии они провели презентацию своего совместного поэтического сборника «Притягательность».

Книга вышла в свет во второй половине уходящего 2019 года в нашем городе и помимо названия имеет ещё подзаголовок «Поэтическая перекличка». Стихотворения в ней размещены парами, каждая пара имеет сходную тематическую направленность, похожие (в редких случаях даже одинаковые) названия. Стихотворения Василия Романовича размещены на чётных страницах, стихотворения Светланы Дмитриевны занимают страницы нечётные. Таким образом, между авторами и происходит «поэтическая перекличка» или (позволю себе применить ещё такой термин) «лирический диалог».

Стихи, составившие книгу, это преимущественно духовно-философская и (реже) пейзажно-философская лирика. Здесь вы не найдете каких-либо злободневных гражданско-патриотических агиток. Здесь – больше о вечном, о непреходящих ценностях: о вере, о любви, о душе, о дружбе. Поэты по очереди читали стихи, выбирая, на их взгляд, лучшие из презентуемой книги. Я поймал себя на мысли: а ведь с каким вниманием и интересом наши студийцы слушали гостей. За 6 лет существования «Кастальского ключа» у нас побывало довольно много поэтов, известных и старающихся казаться таковыми, но такой неподдельный интерес и одобрение смогли вызвать у наших студийцев только Василий Воргуль со Светланой Фомичевой. Их «Притягательность» действительно оказалась необыкновенно притягательной.

Приведу небольшие отрывки из двух завершающих книгу стихотворений, которые обращены авторами друг к другу.

Эпилог к сборнику «Притягательность»

Василий Воргуль

Долго-долго блуждали мы порознь,

Нам дружить Гороскоп не велел,

Но прознала стиховая поросль,

Что я строчкой твоей заболел.

Да и ты в мой мотив окунулась –

Мы читаем друг друга вдвоём.

Отзвенела хмелящая юность,

Но дуэтом и ныне поём.

Наша книга, поющая птичка,

Не боится ни зноя, ни стуж.

Эта дружеская перекличка –

Притягательность родственных душ.

В книге нет ни подкрашенной фальши,

Ни рекламы медвежьих услуг,

И становится проще и дальше

Все, что нас огорчает вокруг.

Перекличка

Светлана Фомичева

Сады твоих прекрасных книг

Я часто, часто посещаю

И сердцем остро ощущаю

Кипучей жизни краткий миг…

И странно, странно – просто ах! –

Средь поэтических видений

Так много дивных совпадений

Перекликаются в стихах!

Мои стихи с твоими дружат,

То в парном танце вместе кружат,

То спорят с видом знатока,

То улетают в облака…

Идите, милые, сюда,

Живите здесь, под общей крышей,

И пусть ваш голос будет слышен

Сквозь расстоянья и года!

По завершении презентации книги «Притягательность», мы, также традиционно, почитали свои стихи «по кругу», чтобы именитые гости могли хоть немного ознакомиться с творчеством студийцев «Кастальского ключа». Василию Романовичу особенно понравилось стихотворение Елены Козырь (одной из самых талантливых наших авторов). Поэт поблагодарил Елену Дмитриевну и подарил ей один из своих авторских сборников. Завершилось декабрьское заседание нашей студии традиционным чаепитием и тёплым, доверительным общением с гостями, которые (смею надеяться) будут приходить к нам еще не раз.

Андрей ЛИННИК, руководитель студии «Кастальский ключ», член пресс-службы Харьковской областной организации ВТС «КЛУ» и МСП

ЦИРК БЕЗ ЗВЕРЕЙ НИКОМУ НЕИНТЕРЕСЕН?

Нынешней осенью цирковую общественность и многочисленных поклонников этого изумительного искусства просто колотит. Из стационарных цирков «уходят» звери… Министерство культуры прекращает покупку новых животных для государственных цирков, а к 2021 году планирует полностью запретить эксплуатацию диких животных на арене. Правительственное решение стало шагом навстречу зооактивистам и неожиданностью для работников цирков. Какая судьба ждет зверей после запрета и может ли быть успешным цирковое представление без животных?

Сегодня в Украине работает семь государственных цирков, которые финансируются из госбюджета: в Киеве, Львове, Харькове, Кривом Роге, Днепре, Запорожье и Одессе. Еще пять остались на оккупированных территориях, в Крыму и на Донбассе. Наряду с государственными цирками действует разветвленная сеть частных шапито, которые гастролируют по стране. Официального реестра животных, которых используют в цирках, нет, ведь большинство зверей является частной собственностью дрессировщиков.

Зоозащитники настаивают, что ни один украинский цирк не может обеспечить животным-артистам достойные условия содержания. Особенно критической является ситуация в частных шапито, которые держат животных в ужасных условиях.

А вот руководитель и главный режиссер Харьковского госцирка Алексей Житницкий уверен, что зрелищное учреждение без зверей просто потеряет подавляющее большинство своих зрителей, особенно самых юных. Ведь для детей цирк — это, прежде всего, долгожданная встреча с разными животными: ухожеными, сытыми, веселыми и забавными. Многих животных харьковские дети видят впервые в своей жизни именно на манеже Харьковского цирка. И происходит это на огромном и красивом манеже, а не в зоопарке или зверинце с их тесными, дурно пахнущими клетками, захаращенными фекалиями и навозом, где запуганные звери ведут полуголодную жизнь.

Украинское правительство поддерживает зоозащитников, и сейчас работает над планом отказа от животных в цирках. Однако эта задача не простая из-за позиции представителей цирков. Эксперты говорят, что сопротивление директоров цирков не является самой большой сложностью. Главный вопрос: что делать с животными после завершения их цирковой карьеры?

Зоозащитники говорят, что борьба за цирк без животных только началась и впереди много работы.

(Подробнее эта тема освещается в «Трибуне» № 61, 2019 г.)

ЗЛАТО СКИФОВ

До конца 2019 года в выставочном зале Археологического музея ХНУ им В. Н. Каразина (пл. Свободы, 4) демонстрируется уникальная выставка «Призвание — реставрация. 35 лет самоотверженного труда», составленная из 80 предметов-артефактов из семи музейных учреждений восточного региона Украины, отреставрированных в Харьковском филиале Национального научно-исследовательского реставрационного центра и специаистами Харьковского музея археологии.

В экспозиции: золотые скифские бляшки с изображением пантеры и горных козликов, золотые иконки, женские украшения, заколки, кулоны (датированные VI веком).

ПІВНІЧНІ ВОРОТА

Практично кожний, хто перетинає українсько-російський кордон по залізниці чи автотрасі обов’язково проїжджає через затишне містечко Козача Лопань, яке образно називають північними транспортними воротами України.

За останні 10 років у Козачій Лопані відбулися суттєві зрушенння, які видно скрізь. Виконано великий обсяг робіт з благоустрою, впорядкування, розбудові інфраструктури населеного пункту та поліпшення добробуту місцевих жителів. Все це заслуга енергійного, освіченого й надзвичайно професійного очільника селищної громади Вячеслава Задоренка та його однодумців. Козача Лопань переживає зараз періодбурхливого розвитку, перетворившись із заштатного селища в один із найкращих провінційних населених пунктів не лише Харківщини, а йУкраїни.

Сьогодні місцева громада, в основному самостійно, без допомоги центральної влади, вирішує всі проблеми власними силами. Селищний голова Вячеслав Задоренко і його земляки вважають великим досягненням те, що в селищі вдалося відбудувати храм — своєрідний символ відродження громади. Це храм надії і сподівань, своєрідна душа селища, це дім, куди кожен може піти помолитися, подумати, усамітнитися у спілкуванні з Богом.

СТУДІЯ ОЛЕГА ЛЕТЕНКА

Вже багато років у селищі Бабаї існує есторадна студія, яку очолює Заслужений артист України Олег Летенко — творча особистість, усе життя якої освячене любов’ю до її величності — музики. Керівник студії естрадного вокалу Будинку культури селища Бабаї є артистом Харківського академічного театру музичної комедії та солістом Харківської державної філармонії.

За 6 років тут підготовлено справжнє сузір’я талановитих молодих виконавців. Одна з учениць — Марія Лосьева. Наша талановита красуня, завдяки своєму чудовому вокалу, наполегливостівже виступає на престижних європейських фестиваляхі конкурсах.

У 2018-2019 роках вона отримала високі нагороди: лауреата 1 премії Bukovel Arts Fest ( м. Буковель), II-ої премії Міжнародного фестивалю молодих виконавців сучасної української пісні «Молода Галичина» (м. Новояворівськ). Вона також стала: лауреатом І ступеню III-го міжнародного фестивалю «Світ талантів» (м. Харків), володаркою II премії Міжнародного фестивалю молодих виконавців «APRILLA PILIENI» в Латвії, удостоєна ГРАН-ПРІ Міжнародного фестивалю-конкурсу молодих виконавців естрадної пісні «Вернісаж. ЕнергоФест» (м. Нетішин). А нещодавно стала володаркою ГРАН-ПРІ гран “Скай старс фест” в м. Краків (Польща).

РОЗСТРІЛЯНЕ ВІДРОДЖЕННЯ

Короткий, але надзвичайно плідний і бурхливий період розвитку української культури в 20-30-ті роки минулого століття образно називають «Українським Відродженням». Саме тоді, в колишній столиці України місті Харкові підібралася ціла когорта талановитих українських митців-патріотів — письменників, композиторів, музикантів, драматургів, режисерів, художників. Серед них Іван Багряний, Микола Куліш, Лесь Курбас, Остап Вишня, Михайло Яловий, Валер’ян Підмогильний, Михаль Семенко, Олекса Слісаренко, Микола Бойчук, Василь Єрмолов, Павло Філіпович, Григорій Епік та багато інших. Їхня проза, драматургія, поезія, скульптура, живопис і графіка викликали величезний резонанс у суспільстві своєю самобутністю, неповторністю, новаторством. А головне — високою патріотичністю і підкресленим українським національним колоритом.

Однак, починаючи з 30-х років минулого століття, непересічна творчість практично усіх цих митців піддалася нищівній критиці за ухил від «лінії партії», а багатьох авторів репресували — піддали громадському осуду, тюремному ув’язненню і навіть розстрілу. Цей період історії вже назвали «Розстріляним Відродженням».

На фото: мешканці Будинку «Слово», вони репресовані. (Детальніше читайте в газеті)

ТЕПЛО І ЩИРІСТЬ ПІВДЕННОГО

Про місто Південне зараз багато пишуть, розповідають, знімають телевізійні сюжети. «Трибуна” також періодично пропонує своїм читачам цікаві матеріали про це місто.

Південне — справжня перлина Передмістя, тут выдбулося дуже багато позитивних змін за останні роки. Все це не без участі міського голови Олександра Брюханова та його команди.

У кожного міста, так само, як і у будь-якої людини, є власний день народження. Південне засноване залізничниками 1906 року, статусу міста набуло в 1963 році. Адміністативний центр громади займає площу понад 875 га, а проживають тут більше 8 тисяч чоловік. У місті досить розгалуджена інфраструктура, є всі об’єкти соцкультподуту, необідні для ноормалдьного життя, відпочинку і духовного розвитку людей.

Тихе містечко зустрічає гостей достойно — освітленими та впорядкованими вулицями, заасфальтованими дорогами, затишним парком, оновленими скверами та клумбами. Взагалі, за останні роки Південне змінюється просто на очах. Це результат напруженої роботи керівництва громади, депутатського корпусу, підприємців і, звісно ж, пересічних мешканців.

(Детальнo читайте в газеті №59, 2019 р.)

МОДНИЙ «НЬЮ-ВЕЙВ»

Він молодий і амбітний, освічений і надзвичайно модний сьогодні виконавець — 27-літній Артем Пивоваров — український співак, який пише музику й слова у прогресивному стилі «нью-вейв». Він частий гість у Харкові, а його концерти в нічних клубах завжди проходять з величезним успіхом та викликає бурю емоцій у глядачів своїм проникливим звічанням.

До речі, Артем — наш земляк. Він народився і виріс в невеликому місті Вовчанську на Харківщині. Батьки ще у початкових класах віддали його до музичної школи. Але вже через 3 місяці хлопець її покинув, і ніколи більше його нога не переступала порогу жодного учбового музичного закладу. З 12 років “музичні ази й університети” він проходив самостйно, за допомогою Інтернету. А після 9 класів поступив навчатися до Вовчанського медичного коледжу, який успішно закінчив. Так само легко здобув і другу вищу освіту в Харківському національному технічному університеті міського господарства ім. О. М. Бекетова.

Він перетворився на справжнього поп-ідола, випустивши ряд першокласних композицій: “Кислород”, “Моя ночь”, “Полнолуние”, “Муссоны”, “Стихия”…

Артема Пивоварова фахівці називають “музичним проривом з нестандартним поглядом на музику…” А він особисто стверджує, що “грає неконтрольовану музику, вільну, й подекуди —дику”.

ПЕСОЧИНСКИЙ ФЕНОМЕН

За сложившейся традицией, Песочинский Дворец культуры и искусств весной принимает в своих гостеприимных стенах международный фестиваль аматорских театров “В кулисах души” им. В. К. Гужвы. Этот самобытный форум стал своеобразным феноменом, культурной изюминкой ОТГ, о которой уже знают не только в Украине, но и за ее пределами. Все это благодаря усилиям основательницы феста Натальи Устиновой и ее народного театра «Чудеса в решете».

— С каждым годом постоянно расширяется география нашего фестиваля, а его конкурсная и «гостевая» программы дополняются новыми неординарными коллективамы и труппами, — рассказывает Наталья Устинова. — К нам регулярно приезжают не только уже знакомые зрителю аматорские театры из Харькова и области, но и театры из других регионов Украины, из европейских стран. Я очень признательна руководителю Песочинской ОТГ Олегу Чернобаю, который не только поддерживает фестиваль, но и полюбил его всей душой, также как и я, и все актеры нашего народного театра «Чудеса в решете»…

О популярности фестиваля аматорских театров красноречиво говорит еще один факт. Во время конкурсных просмотров, а также на церемониях открытия и закрытия, большой зал Дворца культуры и искусств всегда переполнен. А там, где аншлаги, там настоящий успех! Не в этом ли состоит театральный феномен Песочина?

«ВОЗДУШНЫЙ ГОСПРОМ»

Этот легендарный тяжелый самолет К-7 — самый большойв бывшем СССР —был создан в Харькове в начале 30-х годов прошлого столетия замечательным авиаконструктором Константином Калининым.

Практически вся сознательная жизнь и конструкторская деятельность Константина Калинина была связана с Харьковом, а результатом стал первый отечественный самолет-гигант, прообраз современных «тяжеловесов»«АН-225», «Руслан» и «Мрия».

Максимальная взлетная масса самолета К-7 составляла 40 тонн. Из них около 20 тонн была предусмотрено для грузов на борту. Экипах — 12 человек. Из-за гигантских размеров харьковчане прозвали свое детище «Воздушный Госпром».

Первый полет, весьма успешный, был выполнен в 1933 году. К сожалению, из-за дороговизны сборки и обслуживания, самолет-гигант был собран в единственном экземпляре и совершил всего лишь несколько рейсов. Позже правительство признало использование этого самолета затратным и нецелесообразным.

Многие годы К-7 простоял в ангаре Харьковского авиазавода. Потом началась война и было уже не до строительства больших «Воздушных Госпромов».

Однако, как показало время,создание сверхбольших самолетов, впервые сконструированных Константином Калинином в Харькове, стало весьма перспективным. Эстафету своего харьковского коллеги подхватил авиаконструктор Антонов, и уже в Киеве начал создавать подобные «тяжеловесы» под маркой «Ан».

ДРУГОЙ ПУШКИН

Всего лишь второй год работает в Харьковском академическом русском драматическом театре им. А. Пушкина Малая сцена «Портал», но именно она способна развеять стереотип, сложившийся среди театралов за многие предыдущие годы, о якобы самом «консервативном» и закрытом в нашем городе театре.

Хотя профессиональная критика весьма не однозначно расценила необычную работу молодого, но необычайно талантливого харьковского режиссера А. Середина «Пушкин. Племя». Можно утверждать, что это новое, весьма неординарное явление на харьковской сцене. Очень сложная, многоплановая, изобилующая знаковыми символизмами и метафорами, а также гротеском, работа просто потрясает своей зрелищностью, оригинальными декорациями, современной сценографией и великолепным музыкальным сопровождением — все это не позволяет зрителю не то что заскучать в зале, а даже на миг расслабиться и потерять канву увлекательнейшего повествования.

Но больше всего впечатляет своей свежестью, искренней чистотой и непосредственностью игра молодых актеров, влившихся недавно в профессиональную труппу большого академического театра и выкладывающихся на Малой сцене до изнеможения, до ссадин на руках и крови разбитых коленок, до выворачивания рук и вздутия жил на висках и кровеносных артерий на руках, до посинения вен от неимоверного психологического напряжения. Они обнажают перед зрителями не только свои молоденькие тела, но и выворачивают души, обнажают нервы, оголяют сердца, нервно пульсирующие подобно метроному времени, который связывает эпохи и поколения.

Все там присутствует — высокое мастерство исполнения, невероятная пластика, натренированность и ухоженность нагих тел, легкость сценической речи и убедительность вокальных партий. Был блеск в глазах и уверенность действий и поступков на сцене — было все то, чему зритель однозначно может сказать: «Верю!».

ЦЕНТР РАЗВЛЕЧЕНИЙ… НА ВОКЗАЛЕ

Недавно Харьков посетил министр инфраструктуры Украины Владислав Криклий, удививший своими заявлениями не только железнодорожников, но и журналистов. Во-первых, руководство «Укрзалізниці” намерено закрыть убыточные вокзалы на Харьковщине. Один из первых в списке претендентов — вокзал «Харьков-Левада». По словам Криклия, «покрыть убытки от малодеятельных станций могут местные органы власти или другие структуры, которые заинтересованы в дальнейшем использовании станций на общих основаниях». Так, что жители близлежащих возле «Левады» кварталов вскоре могут ходить на этот вокзал не для того, чтобы поехать электричкой на дачу, а чтобы покататься на карусели, сходить в галерею торговых бутиков, посетить художественную выставку или посмотреть новый кинофильм в кинозале.

Главные ворота города — Южный вокзал, также ожидают большие преобразования. Громадный вокзальный комплекс и высотную гостиницу «Експресс» руководство Мининфраструтури намерено отдать… в долгосрочную аренду иностранным или отечественным инвестиционным компаниям. Так планируют поступить не только с Южным вокзалом в Харькове, но и с большими вокзалами Днепра, Киева, Николаева. Херсона, Хмельницкого и Чопа.

Нынешний руководитель «Укрзалізниці” Евгений Кравцов также ратует за концессию, с целью снять очень тяжелый груз, связанный с содержанием больших социальных объектов. По словам Кравцова, «практикуемые примеры сдачи площадей и территорий в аренду, например на Киевском вокзале, к сожалению, не обеспечивают окупаемость этих объектов.

Подписанный недавно Президентом Зеленским «Закон о концессии» открывает зеленый свет быстрой сдачи убыточных объектов и вокзалов в концессию. И харьковский Южный вокзал — один из самых привлекательных для потенциальных концессионеров, готовых вливать большие средства для превращения вокзальных площадей в зоны отдыха, развлекательные центры, рестораны экзотической еды и прочего.

Перевести »